邵逸夫離世數天，看過無數文化人如陶傑、胡恩威、沈旭暉、沈西城的評論，無論同意如否，只覺邵逸夫的確是一個富爭論性的人物，不能簡單地褒或貶，我不是專家，只是也想談談自己的看法而已。
首先，邵逸夫毫無疑問是一位大慈善家，相信沒有多少人會反對，但本文只想談論邵逸夫在文化方面的影響，慈善此一範疇，就按下不表了。
誠然，我不認同沈西城所言，「從六十年代到八十年代末，香港電影幾乎全是邵氏天下」，大概到七十年代中，嘉禾的興起已取代邵氏的地位了，更何況六十年代還有粵語片，還有左派電影公司。但邵氏肯定是五十年代末至七十年代中，香港一家影響力很大的電影公司，也可說是當時香港文化一個很重要的組成部分，而且帶領香港電影走向海外的華人市場，而後來的TVB，更堪稱是香港的大眾傳播媒界的「霸權」。
邵逸夫對香港電影和電視帶來最大的影響，就是把片廠制的高效率卻流水作業的系統帶入香港，令香港的電影和電視業「工廠化」，在此，工廠並沒有貶意，一些認真的工業製品，一樣值得人們敬重，但工業產品就是工業產品，它沒有個性，也沒有個人風格，一個碗放上一千年會變成文物，但它卻永遠都不會變成藝術品，邵氏電影，還有八十年代後的TVB劇集，大概就是這樣，偶爾會出現一些傑作，而且隨著時間流逝，成為不少人的回憶，但真真正正藝術成就足以流傳後世的，其實少之又少。
然而後來方氏領導下的邵氏和TVB，不但是工廠，還是一家血汗工廠，出品水準也更形低落，但這又不能把責任全推到邵逸夫身上了。
我遲出世，錯過了邵氏最鼎盛的時期，小時候家父帶我去看《七面人》和《神打》，已覺得這些電影有股陳舊味，總覺落後於時代，到了八十年代，邵氏已是一間不多產的電影，除了王晶的作品外，其他電影也吸引不了多少人進場，至於早期的邵氏電影，由於一直沒影碟推出，翻看機會不多，聽長輩回憶，感覺是佳作紛呈，但近年邵氏終於讓旗下電影重見天日，在影碟舖逐隻細看，才發現真正經典的並不多，大多都經不起時間的考驗。例如武打片，《大醉俠》和《獨臂刀》今天重看，前者前後風格不統一，後者頗粗糙，都難以跟《龍門客棧》或《俠女》相提並論，至於後期桂治洪、呂奇等人的作品，除非以Cult片眼光觀之，否則很難稱之為佳作。
至於邵逸夫不斷以本傷人，製造出很多不平等的合約，精打細算地壓縮成本，對電影和電視的「破壞」是巨大的，但這或多或少也是政府一手造成的，佳視莫名其妙地要在黃金時間播出教育節目、默許不合理的「歌星合約」等，政府都有不可推缷的責任，至於政府收回嘉禾鑽石山片廠，將軍澳片廠卻讓一眾電影公司競投，最終不拍電影的邵氏竟然擊敗當時產量還算多的嘉禾，以致鄒文懷心灰意冷下賣盤，簡接令香港影視退步，這都不能怪邵逸夫，怪只能怪我們那個不斷說要鼓勵創意工業的政府，不過邵逸夫能讓政府縱容他的「霸權」，也可看得出他的政治手腕，正如胡恩威所言：「無論做對做錯做好事壞事；邵先生永遠都是勝利者。」邵逸夫贏了，或許輸了的只是香港而已。
網誌：http://conan981001.blogspot.hk/2014/01/blog-post_9.html
没有评论:
发表评论